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金門縣文化局許績鑫局長表示，李錫奇大師(1936~2019)生命的原鄉是金門；而板橋與新莊是李錫奇大師藝術生命在台灣發光發熱的重要起點，是金門文化與臺灣產生聯繫重要入口點。
出生於金門金沙鎮大地村吳家，成長於金寧鄉古寧頭北山村李家，原名吳春波的李錫奇為60年代臺灣藝術史上行動藝術先驅，有著「畫壇變調鳥」美譽，其前衛且多元創作風格，在戰後臺灣的藝術發展歷程中，成為現代藝術運動重要推手。
《啟航‧焰光：李錫奇紀念展》為新北市美術館開館前所舉辦紀念特展，特別以板橋、新莊雙展區展出，李錫奇的創作之路，遊走在大傳統與小傳統之間，從人文的筆意中找尋靈感，也在庶人的生活智慧中發掘新意，並嘗試使用像是降落傘布、賭具、牌九、骰子、蠟燭、噴槍、生漆等創作媒材，李錫奇是媒材魔術師、也是新技的開發者，更是藝壇上將被世人永遠記憶的一隻「變調鳥」。
金門縣文化局表示，此次雙展區中，新莊文化藝術中心的展出作品以早期版畫、水墨為主，包括《月之祭系列》1969年美國太空人登陸月球，掀開了詩人千古以來歌頌神往的月亮面紗；藝術家和詩人妻子古月，以詩畫結合，表達對這個美好傳說破滅的一份美麗哀愁，也成為時代的一個印記。
《早期系列》從北師求學時期，到入伍服役，藝術家以木刻版畫表達對故鄉及歷史的一份想像與懷念，時而粗獷、時而典麗；甚至運用降落傘的粗布拓印，創造出一種深具爆發與酣暢的生命力。《書法系列》書法系列是藝術家由民間活力，轉化為文學之美的一個重要轉折；取自漢字的字形筆劃，或草書流暢的線條，以漸層的色彩變化，呈顯了藝術家脫離年少狂野，邁入中年成熟、婉約的生命階段。
《鬱黑系列》1990年，藝術家結束長達十餘年的現代畫廊經營，重新全力投入個人創作；一趟中國湖北之旅，乍見楚文化的漆畫之美，也自此展開「老媒材．新創意」探索之旅；鬱黑系列正是日後漆畫系列最初嘗試，在暗黑、皺褶的肌理中，猶如遙遠而古老祭儀鼓聲；《墨語系列》在中國傳統水墨尋求現代化表現的時代浪潮中，藝術家以別樹一格的技法，利用油、水交疊、相斥的原理，呈顯出一種歲月流痕、蒼老斑駁的質感，成為當代水墨創作中，別無類同的獨特表現。
《世界兒童畫展展區》李錫奇在1966年，服務新莊國小期間，籌劃、推動第一屆中華民國世界兒童畫展，本區出相關史料與成果。當時的教育部為支持這項國際活動，除興建整排特別教室作為展場外，更建立了一座紀念碑，目前仍留存在新莊國小校園內。
新北市藝文中心則展出後期大型漆畫作品，包括《漆畫系列》1990年，藝術家在湖北荊州美術館首見楚文化漆器之美，之後，又在福建發現「閩漆」的趣味與技巧；自此展開他後半生「漆畫系列」創作，利用漆的光滑平面與堆疊皺摺質感，搭配紅、黑、金、藍等原始的色彩，乃至拼合、解構的觀念與手法，成為藝術家最具強烈震撼力與變化性的晚期作品。
《大書法系列》不同於運用絹印版畫手法所形成「書法系列」，「大書法系列」是運用噴槍搭配裱貼的技法，所形成的一批作品；他巧妙地將懷素的草書化為彩色線條，既如敦煌壁畫中飛天彩帶，也像童年廟宇線香光點搖曳……，在靜寂諾大時空中，散發文明奧秘與魅力？《本位系列》來自〈清明上河圖〉時空延展變化的靈感，藝術家以最單純的方圓變化、排列，創作出宇宙相生相滅、循環不息時序意象；也以這樣作品，獲得日本、菲律賓國際大獎。(照片由金門縣政府提供)
分類：教育學術
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